沉浸式大空间：“文旅+电影”消费的新赛道

2023 年，一个名为《消失的法老》的项目在中国落地，为大众带来了“沉浸式大空间”的全新体验。消费者只需穿戴简单设备，在相对封闭的环境中自由移动，便能观看一部虚拟现实影片，还能与影片中的事物进行交互。

在国际上，这类大空间项目被归类为基于位置的虚拟现实（LBVR）产品。它突破了传统虚拟现实体验的局限，将体验场景从家庭和办公室拓展到商场、博物馆、景区等公共场所，让用户在专门打造的空间中探索并交互虚拟世界。据市场预测，2025 年全球 LBVR 市场规模将达 21 亿美元，到 2030 年这一数字将飙升至 87 亿美元，复合年增长率为 32.8%，成为视听产品领域中发展最为迅猛的板块。

沉浸式大空间蕴含着独特的价值。从文化层面看，许多大空间项目以文化为主题，如带领观众领略《山海经》中的奇幻世界、探寻古代遗迹的文明等，让观众在体验中获取知识、提升文化审美。在娱乐方面，大空间项目能带来身临其境的感官刺激，让观众仿佛置身于惊险的峡谷独桥，或翱翔于浩瀚星际，听觉、视觉、嗅觉、触觉等多种感官效果协同作用，将娱乐属性发挥到极致。同时，它还具有情感价值，能让观众暂时忘却现实烦恼，释放压力，甚至在虚拟世界中与他人社交，获得群体认同和自我认同感，实现情感上的收获与成长。

基于这些独特价值，沉浸式大空间具备强大的消费价值。一方面，它本身是直接面向消费者的产品。《消失的法老》上海站在短短 10 个月内接待了 10 万名观众，收入超过 2000 万元，不仅票房成绩斐然，相关衍生产品的消费也十分可观。另一方面，它还具有显著的引流效应。据统计，《消失的法老》带动了周边商圈消费超 1 亿元；而以《沉睡的古堡》为代表的旅游题材大空间项目，更是成为地方景区的外宣窗口，激发了观众前往片中的山西张壁古堡实地旅游的兴趣。

沉浸式大空间也是政策关注的前沿领域。今年 1 月 9 日，国务院办公厅印发的《关于进一步培育新增长点繁荣文化和旅游消费的若干措施》明确提出，支持在文博场馆、景区、街区、邮轮、大巴等场所打造沉浸式体验空间，推出一批沉浸式文旅新产品、新场景；推动文学、动漫、游戏、演艺、影视等 IP 相互转化，建设空间型虚拟现实体验项目。近年来，多项有关沉浸式空间发展的产业政策相继出台，沉浸式大空间建设已成为文化和旅游产业高质量发展的重要新场景、新应用，催生了拉动多元化消费的新产品、新业态。

值得注意的是，沉浸式大空间不仅具有显著的文旅属性，还与影视产业紧密相连，因为其内容本质上是一部电影。2024 年，虚拟现实作为电影行业急需标准项目在有关管理部门立项，全国电影标准化技术委员会组织编制了虚拟现实电影的通用技术规范。“标准”明确了虚拟现实电影的定义，即运用虚拟现实相关技术制作，按电影相关规定发行，采用头戴式显示设备等虚拟现实终端观赏，用于电影院、公益放映场所等固定场所公开放映的电影。

然而，由于业态较新，沉浸式大空间的内容目前处于缺乏相关审核把关的空白地带。据不完全统计，2024 年全国有 130 多个 LBVR 项目落地，题材内容丰富多样，但与大小屏上的影视内容不同，它们均未经过相关机构审核，完全依赖企业自律。未来是否会出现专门针对沉浸式大空间内容的“龙标”，值得市场密切关注。

沉浸式大空间与电影行业的另一个融合点在于 LBVR 影院的出现。目前市场上的 LBVR 项目空间类似于一个个影厅，每个影厅占地 100 到 500 平方米，播放特定的电影，独立收费。未来，可能会出现汇聚多个影厅的影院，这种影院可能占地数千平方米，内部被划分成不同的小空间，播放不同的虚拟现实电影，既可单独收费，也可推出套票促销活动，以吸引不同兴趣爱好的观众，进一步拉动消费。

其实，早在 2022 年，工业和信息化部等五部委联合印发的《虚拟现实与行业应用融合发展行动计划（2022—2026 年）》就提出了支持建设虚拟现实音视频专区与影院。经过近两年虚拟现实电影的起步和爆发，相信虚拟现实影院、沉浸式大空间院线将不再仅仅是概念，而是会很快成为现实。

展望未来，沉浸式大空间的发展方向主要集中在内容提升、技术提升和应用场景拓展等方面。要致力于打造电影感、体验感更强的内容，建设沉浸式内容集成开发平台；在技术层面加强攻关，建设共性应用技术支撑平台；不断拓展应用场景，让沉浸式大空间在更多主题公园、园区街区、商业场所中落地。

在“文旅 + 百业”的大背景下，沉浸式大空间已成为“文旅 + 电影”融合的代表性产品形态。在“跟着电影去旅游”的号召下，沉浸式大空间已展现出新型虚拟现实电影对旅游的带动效应，有望成为拉动文旅和电影消费的新赛道。